Andrea Carreño - Artista plástica chilena

ARTE CONTEMPORANEO EN CHILE

Andrea Carreño hija del destacado pintor cubano Mario Carreño y de la artista chilena Ida González.

Después de una larga estadía en Italia, Andrea decidió establecerse en Chile.

Estudió Licenciatura en Arte mención pintura en la Pontificia Universidad Católica de Chile, entre los años 1988 y 1993. Comenzó a exponer a los 16 años, mostrando a temprana edad su habilidad “fina” en el dibujo y en el manejo del color.

Siempre ha mostrado un interés por los interiores, porque los ambientes que se generan en estos lugares son clave en su vida. Además, según ella: “todo sale de dentro hacia fuera”. La artista utiliza acrílico sobre telas de formatos cuadrados y recurre a soluciones geométricas para pintar espacios escenográficos saturados de objetos cotidianos. La figura humana está ausente en su obra, aunque aparece “disfrazada” en esculturas y fotografías en muchas de sus actuales obras. Esto, porque le interesa el símbolo “ser humano”, pero no la persona en sí. Continuamente inventa puntos de fuga para crear efectos ópticos de arquitecturas laberínticas que le permiten incorporar varias miradas “y mundos” en un solo plano. Ha realizado exposiciones en Chile, Estados Unidos e Italia.

Pregunta Hilda Flández

¿Cuál es su motivación por el arte y en qué medida cree que esta área o asignatura tiene valor dentro de las escuelas como aporte para la enseñanza integral de los alumnos?

Respuesta Andrea Carreño

Mi motivación por el arte nace muy temprano, pues al ser hija de pintores crecí rodeada de los estímulos de la pintura, y del arte en general.

El ser capaz de transmitir pensamientos, emociones y deseos por medio de la pintura, es algo que me satisface plenamente, es casi una necesidad el poder comunicar a través de ese lenguaje visivo. Poder ser capaz de crear mundos completamente nuevos y personales es algo fascinante, aunque muchas veces haya una lucha cuerpo a cuerpo con la tela. Para mi es un estimulante desafío esta permanente búsqueda de nuevos espacios dentro de la pintura.

Creo que la enseñanza del arte en las escuelas es fundamental para el desarrollo de las personas. Es una parte muy importante que llevamos dentro y que no se puede negar tratando de disminuirla o hacernos pensar que es algo menor. Para que las personas se desarrollen plenamente hay que dar también énfasis a la enseñanza de esta área que nos complementa como seres humanos. Además que al igual que matemática, Ciencias Sociales, etc, al enseñar arte se logrará que se pueda apreciar esta área de un modo natural y no crear ese vacío de incomprensión que muchas veces se produce al enfrentarse a una obra de arte , cualquiera que sea. La idea es que nos familiaricemos desde pequeños con este mundo fascinante y lleno de posibilidades para tener una mejor calidad de vida, más completa.

Algunas obras.